付怡冰
由湖南省話劇院、湖南琴島文化傳播有限公司、湖南南國新社文化傳播有限公司聯合出品的《蠢貨·求婚》，作為長沙“世界經典戲劇劇場”的開篇之作，是湖南話劇人立足本土、親近經典的開創性嘗試。
契訶夫無疑是一位令戲劇人心向往之又望而卻步的杰出劇作家。他對于現代戲劇的革新有著劃時代的意義，然而其經典多幕劇以“淡化外部沖突”著稱，相較于沖突外化的佳構劇，這樣的戲劇對于排演來說并非易事。不過，獨幕劇《蠢貨·求婚》既保留了其早期幽默小說的影子，也能捕捉到他后期所創作的多幕劇的雛形，省話對于獨幕劇的選擇有益于建立起經典和觀眾的溝通橋梁。
《蠢貨》和《求婚》是契訶夫創作于1888年的兩個獨幕劇，充斥著幽默與滑稽。《蠢貨》講述了年輕寡婦波波娃仍沉浸在丈夫去世的傷感中，地主斯米爾諾夫前來索要波波娃丈夫的欠款。波波娃需等管家回來才能付款，斯米爾諾夫堅持當日拿到并賴著不走，二人由此對峙。波波娃視其如“熊”般粗魯，斯米爾諾夫亦滿是厭女偏見。可是《蠢貨》的戲劇性就在于，兩人正準備“決斗”的關口，電光石火間，斯米爾諾夫驟然愛上了波波娃，兩人以接吻告終。《求婚》則講述了地主莫洛夫上門向鄰居楚布科夫的女兒娜塔莉亞求婚，結果兩人卻為一塊草地的歸屬權問題爭執起來，吵得“雞同鴨講”，莫洛夫甚至犯了心臟病。經楚布科夫調和，二人總算定下婚事，爭吵卻仍未停歇。
這兩出戲都以夸張性的手法，通過男女雙方的對白將戲劇矛盾推向極致，主人公的行為與戲劇場面的氛圍卻陡然走向開場時的反面。他們或以討債始，以戀愛終，或以求婚始，卻以吵架終，不過皆以大團圓結局。情感關系的邏輯反轉生成了喜劇的詼諧與內在的張力，正是在這種極端的反轉下，隱藏著契訶夫對其筆下人物嘲諷卻又不失善意的目光。無疑，戲里的人物有其庸俗和粗鄙的一面。比如，斯米爾諾夫初時厭女，后被波波娃吸引;波波娃開篇誓守寡，終接受新戀情;莫洛夫因土地執念忘求婚目的，娜塔莉亞強勢卻恨嫁。省話劇院演員瞿嵐展現出了波波娃的擰巴與躁動，既可笑又迷人。楊阿龍飾演的斯米爾諾夫則既粗魯又張狂，但同樣透著一股“憨氣”，坦蕩示愛顯本能亦證愛情非理性。《求婚》中的地主莫洛夫對于土地的占有欲甚至讓他忘記了身著華服的自己來到鄰居家的目的，顯得滑稽可笑。強勢卻恨嫁的娜塔莉亞，在演員劉佳喜劇感十足的表演下變得可愛起來。而戲劇結尾娜塔莉亞和莫洛夫無止境的爭吵似乎也暗合著婚姻關系中的疏離與沖突。
劇作家契訶夫在塑造這些人物時，無疑借鑒了莫里哀式法國鬧劇的寫作，但在對傳統喜劇的戲仿與解構過程中，也納入了自己對于生活的荒誕、庸俗與滑稽的領悟，這是其幽默中慣有的嚴肅，但他看待角色的目光底色仍是溫和而非批判。演員們的表演也符合喜劇的夸張特色，湘語適時地融入，使人物真切可感，因此舞臺上的人們在觀眾眼里是可笑卻可愛的，讓人自然而然地忘卻對他們進行道德或性情的評判。
正是在一派熱鬧、詼諧且明快的舞臺氛圍里，觀眾們能從這一群19世紀末的俄國人身上聯想到自己人生中的笑聲與淚痕，從他們滑稽荒誕的情境里捕捉到真實生活的樸實質地，這正是戲劇現場的感染與共振。《蠢貨·求婚》劇本的經典性在于，它們不僅超越了鬧劇，還賦予了喜劇一種雋永的格調。這種雋永在舞臺呈現上則由閱讀者營造，演出的開端、串場和結尾，舞臺上都有一位閱讀者朗讀契訶夫散文、小說、書信中關于愛情、人生的文字片段，既承擔起串聯的作用，也給劇場帶來獨屬于契訶夫的嚴肅與雅致。演出最后，六名演員和閱讀者一起，在笑聲的余韻里品讀著契訶夫筆下那些靈光智慧的句子，引領著觀眾將思緒延展到更深遠處。
(本欄目由湖南省文藝評論家協會協辦)
責編：歐小雷
一審：歐小雷
二審：印奕帆
三審：譚登
來源：華聲在線
